5/13/09
New sounds from Egypt
Prof. Dr. Klaus Hinrich Stahmer on Bayerischer Rundfunk (BR 2) will present my composition"Three" on June 7th, 20.05 h.
5/12/09
On the German Radio
22:05 Uhr : Atelier neuer Musik (DeutschlandfUnk)
Wege zur eigenen SpracheZeitgenössische Komponisten aus NahostVorgestellt von Klaus Hinrich Stahmer Fortschrittsdenken ließ in der westlichen Welt eine moderne Musik entstehen, die sich vielfach nur noch durch die fortwährende Veränderung ihrer Stilistik zu behaupten vermag. Fasziniert von derlei avantgardistischen Klangvorstellungen, suchen nicht wenige Komponisten aus Beirut, Kairo, Damaskus oder Amman den Anschluss und verlieren in der Regel dabei zunächst einmal ihre Identität. Wie ihr persönlicher Weg in den westlichen Gastländern beziehungsweise in der Heimat dann weitergeht, zeichnet der Komponist und Musikologe Klaus Hinrich Stahmer an einer Reihe von Einzelporträts nach. Kommentiert von Interviews und persönlichen Statements, lassen die Werke von Saed Haddad, Nahla Mattar, Amr Okba und weiteren vorderorientalischen Neutönern das authentische und differenzierte Bild einer faszinierenden Region entstehen.
(http://www.dradio.de/dlf/vorschau/20090509/)
=============================================================
21:05 Uhr: Festspiel-Panorama
Internationaler Komponistinnenwettbewerb der GEDOKWerke von Iluminada Pérez Frutos, Ji Youn Doo, Nahla Mattar und Susanne Stelzenbach Aufnahme vom 15.11.08 in Unna35. Klangwerkkonzert Neue MusikKammermusik von Dmitri Terzakis Antigone Papoulkas, SopranKolja Lessing ViolineAndrès Maupoint, KlavierEnsemble 01 Aufnahme vom 12.10.08 in Chemnitz.
http://www.dradio.de/dlf/vorschau/20090129/
=======================================================
21:05 Uhr: Festspiel-Panorama
The Beyrouth of EducationTraditionelle arabische Musik und Kompositionen von Saed Haddad, Elias Koussa, Nahla Mattar und Samir Odeh-Tamimi Ensembles Sidare, Courage, United BerlinAufzeichnung vom September 2008 in Berlin.
http://www.dradio.de/dlf/vorschau/20090115/
========================================================
5/3/09
El-Áin (The Evil Eye): (2005-2006)
The intersection of myth and scientific facts was the inspiration source of this piece. Science revealed lately the sensitivity of life systems and the difficulty to predict their behavior over a long period of time. Furthermore, it informed us with the general discreet shape of that behavior, explaining the nonlinear interaction and sensitivity to surrounding parameters, resulting in special combinations of bifurcations that will end into chaotic moments or in reaching a stability point.
On the other hand, I have been surrounded by the myth of the Eye (envy/ gaudiness). In which, myth is used to intuitively explain any sudden unexpected human mannerism. The result was my impatience with the created illusion of relive which keeps us far from realizing the richness of the human’s personality.
EL-áin is a concise intense piece begins with consecutive moments of bifurcations and chaos. Soon it returns to the stability point, to begin again its cycle indicating the hunting of the Evil Eye.
The bifurcation was evoked musically by the use of contrapuntal lines in clustered harmony within various instrumental colors. The piece is almost a short concerto to the two restless xylophones with the orchestra.
EL-áin was premiered in Cairo in the 6th round of Arab Perspectives Festivals by Cairo Symphony Orchestra, Egypt.
5/2/09
http://www.alarabonline.org/index.asp?fname=%5C2009%5C04%5C04-21%5C445.htm&dismode=x&ts=21/04/2009%2004:26:02%20%D9%85
"
الترجمة هي أقصر الطرق للحوار مع الآخر
سوسة- العرب أونلاين- عبد المجيد دقنيش: انعقدت في الأسبوع المنصرم الدورة الرابعة عشرة لمهرجان المبدعات العربيات، وقد تطرقت هذه الدورة إلى موضوع هام وعلى درجة كبيرة من الحساسية تتطلب مناقشته والتعمق فيه الكثير من الجدية والدراية والدقة في البحث. وقد كانت للباحثات العربيات في تدخلاتهن عدة نقاط مثارة حاولت أن تفسر هذه العلاقة الجدلية بين الأنا والآخر وبين الحضارات والثقافات على اختلافها. ولأن موضوع الحوار مع الآخر يتطلب أكثر من رؤية وأكثر من عين باحثة وأكثر من رأي ارتأينا في هذا الملف محاولة تفسير هذه العلاقة المهمة التي تربط الابداع بالحوار مع الآخر وكان ذلك عبر سؤال رئيسي ووحيد طرحناه على مجموعة من الباحثات وضيوف المهرجانات والفنانين فكانت هذه الاجابات الطريفة والمختلفة والمتحفزة والمتحمسة للحوار والنقاش وبسط وجهات النظر وهي فرصة للتعرف على أنفسنا في مرآة الابداع.
الترجمة هي أقصر الطرق للحوار مع الآخر
سوسة- العرب أونلاين- عبد المجيد دقنيش: انعقدت في الأسبوع المنصرم الدورة الرابعة عشرة لمهرجان المبدعات العربيات، وقد تطرقت هذه الدورة إلى موضوع هام وعلى درجة كبيرة من الحساسية تتطلب مناقشته والتعمق فيه الكثير من الجدية والدراية والدقة في البحث. وقد كانت للباحثات العربيات في تدخلاتهن عدة نقاط مثارة حاولت أن تفسر هذه العلاقة الجدلية بين الأنا والآخر وبين الحضارات والثقافات على اختلافها. ولأن موضوع الحوار مع الآخر يتطلب أكثر من رؤية وأكثر من عين باحثة وأكثر من رأي ارتأينا في هذا الملف محاولة تفسير هذه العلاقة المهمة التي تربط الابداع بالحوار مع الآخر وكان ذلك عبر سؤال رئيسي ووحيد طرحناه على مجموعة من الباحثات وضيوف المهرجانات والفنانين فكانت هذه الاجابات الطريفة والمختلفة والمتحفزة والمتحمسة للحوار والنقاش وبسط وجهات النظر وهي فرصة للتعرف على أنفسنا في مرآة الابداع.
أما السؤال فهو: كيف يساهم الفن والأدب والابداع عموما في تقريب وجهات النظر بين الشعوب والحوار بين الحضارات؟
الباحثة المصرية رشا طموم:بالطبع يستطيع الإبداع أن يحقق نوعا من التقارب بين الشعوب وكمثال على قولي هذا أسوق تجربة الفنانة المصرية نهلة مطر التي درست التأليف الموسيقي في إحدى الجامعات الأمريكية وتحصلت في مسابقة التأليف الموسيقي بألمانيا على المرتبة الثانية وبذلك حسب رأيي ساهمت هذه المبدعة في تقريب وجهات النظر وإبراز الخصوصية والهوية والذاكرة العربية من خلال ما قدمت من انتاج موسيقي ثقافي.وكذلك حصل هذا النقاش والحوار بين مختلف المشاركين وتعرفوا على عادات بعضهم البعض رغم أنهم كانوا يتحدثون بلغات مختلفة ولكن اللغة الموسيقية هي لغة روحية انسانية قرّبت مختلف وجهات النظر. أعتقد أن الابداع يقول ما لا تقوله الكلمات. لأن الفن والإبداع لا يحتكمان إلى لغة أو دين أو جنس. وهذه الفنانة قد قدمت شيئا مختلفا عن بقية المشاركات والثقافات لذلك تعتبر هذه التجربة دليلا عمليا وإجابة عن سؤالك عما إذا كان الابداع وحده قادرا على المساهمة مساهمة فعالة في الحوار بين الشعوب. الفن الصادق يصل إلى قلب أي متلق في الكون والآخر عموما يحترم الفنان الصادق وإذا احترمه يتقبله بسهولة."
5/1/09
1st Alexanderina Contemporary Music Biennale _Booklet
Prologue:
Dr. Nahla Mattar
Contemporary Music is a term that refers to specific styles rather than the immediate reference of the word “contemporary” as “the present”. In these styles, western music composition has drifted away from its traditional 300- year-old path, particularly; beginningin 1945, when most of the ideology and behavior of the western society began to shift. Eventhough this trend began both in Europe and the States, and due to the huge developmentin the field of communication, non-western countries began to send music students towestern establishments (especially of composition) to study the most recent trends in music.The result was a combination, of at least two musical cultures; the western and the local. This combination succeeded at times, and fail at others; yet, the common interest in allfocused around the fascination with the sound as an independent entity, far from the well-ornamented melodies, or even the sensual sequences of the rhythmic cycles known in thetradition of these local cultures.
Accordingly, music is the organization of sound over time, regardless of the sound identityused; was it pitched or nonpitched, coming from an instrument or recorded from nature, oreven relating to noise. Indeed, the most radical of all sound material is the one that iscompletely and artificially synthesized, resulting in a sonic material which does not resembleany existing sound around the ear. So, the goal is the sonic base, and how it will grow overtime in ways that are different from the traditional ways of structuring music according to thegravity in the following pairs: melody and rhythm, and tonality and harmony.
Dr. Nahla Mattar
Contemporary Music is a term that refers to specific styles rather than the immediate reference of the word “contemporary” as “the present”. In these styles, western music composition has drifted away from its traditional 300- year-old path, particularly; beginningin 1945, when most of the ideology and behavior of the western society began to shift. Eventhough this trend began both in Europe and the States, and due to the huge developmentin the field of communication, non-western countries began to send music students towestern establishments (especially of composition) to study the most recent trends in music.The result was a combination, of at least two musical cultures; the western and the local. This combination succeeded at times, and fail at others; yet, the common interest in allfocused around the fascination with the sound as an independent entity, far from the well-ornamented melodies, or even the sensual sequences of the rhythmic cycles known in thetradition of these local cultures.
Accordingly, music is the organization of sound over time, regardless of the sound identityused; was it pitched or nonpitched, coming from an instrument or recorded from nature, oreven relating to noise. Indeed, the most radical of all sound material is the one that iscompletely and artificially synthesized, resulting in a sonic material which does not resembleany existing sound around the ear. So, the goal is the sonic base, and how it will grow overtime in ways that are different from the traditional ways of structuring music according to thegravity in the following pairs: melody and rhythm, and tonality and harmony.
The sonic base is the beginning as well as the end, and other structural elements would just contribute to the unique sonority of that base. Therefore, the composer faces many challenges in selecting the best structuring to the sonic materials. Yet, the performer hasa demanding responsibility to interpret these brand new idioms. As for the audience, only sincere patient listening will make them connect to such styles.
Would I have to choose another word to parallel the term “contemporary”, would choose“risk taking”. A composer is that person who rather takes risks to reach to his/her uniquevoice and vision, regardless of the catchy and popular sounds. It is a journey of being sohonest to oneself, and it is a need to reach new horizons of self expression!!!
12/11/08
Subscribe to:
Posts (Atom)
